漫畫風本質上是一種印刷風格,而不是一種畫法。用網點取代平滑漸層、用一條吃重的描線撐住整個形狀、顏色在描線內平塗、再加上一點讓人覺得「這是印出來的」的套色偏移——多數照片轉卡通的工具跳過了這些,只是把顏色階調化,所以出來的東西看起來像被磨皮的照片,而不像漫畫頁。以下範本走的是相反的路:直接用印刷語言重建畫面,包含普普風網點分格、復古印刷色、把你放進格子裡的自畫漫畫,以及讓分格本身動起來的影片版本。上傳一張照片即可,不用寫提示詞。註冊即送點數,下載高畫質無水印。
免費生成八個範本分屬三種不同的印刷傳統,不能混用。普普風與復古壁畫把網點本身當主角——粗顆粒可見的 Ben-Day 網點、高飽和三原色——讀起來像 1960 年代的印刷品,而不是手繪。漫畫風與現實漫畫使用較細的網點加上清晰的墨線輪廓,更接近現代漫畫頁。自畫漫畫範本把你放進分格裡,周圍還有分格家具,這是唯一讓結果讀起來像一頁漫畫而非一張肖像的選擇。多面體與 3D 電影是例外,它們把畫框當作合成跨頁來處理。
其中四個範本輸出短影片,讓分格或分格裡的人物動起來,同時保留印刷質感。動態網點比聽起來難——網點必須鎖定在畫框上,不能隨著動作爬動,否則廉價的動態漫畫效果就會像一片閃爍的混亂。這裡的影片範本讓網點固定不動。它們消耗的點數比靜態圖高,所以先用靜態圖確定印刷語系。
比攝影風格少,這是刻意的——簡化是這個媒介的重點。正面、光線均勻的照片最能保留神韻,因為墨線輪廓有清晰的特徵可以跟隨。四分之三側面與側面角度損失最多,而臉部一側的深色陰影讓輪廓無從追蹤,只好自行發明。如果保留臉部辨識度比風格更重要,普普風範本比偏漫畫的範本保留更多,因為它們簡化的是顏色而非幾何。
現有的漫畫與卡通角色。內容規範禁止生成受版權保護的角色,這也是最快讓頁面或帳號惹上麻煩的方式——所以這些範本為你的照片加上風格,而不是複製別人的 IP。如果你想要的是用某家出版社的語系畫出自己,請描述印刷風格,絕不要提角色或作品名稱。
選一個漫畫範本、上傳一張照片、直接生成。描線粗細、網點密度與平塗方式都已經設定在範本裡。
漫畫風重點在線與分格:一條明確的輪廓線配上平塗色塊,像一頁被畫出來的漫畫。普普風則直接把印刷痕跡當主角——看得見的網點、高飽和三原色、階調化色塊,更接近 1960 年代的印刷品而不是手繪。
可以。這裡有幾個範本輸出的是短影片,會讓分格或格子裡的人物動起來,同時保留印刷質感。
漫畫化本來就會簡化五官,所以一定會有風格化。正面、光線平均的照片最能保留神韻;極端角度損失最多。
註冊送的點數免費,足夠跑前幾次生成。動態分格消耗的點數比靜態圖高。
算出來的圖是你的,但原始照片必須是你自己擁有或已取得同意的;內容規範禁止上傳未經同意的他人照片,也禁止生成現有的版權角色。